0001306 - Tra cinema e serialità televisiva: laboratorio di analisi del linguaggio audiovisivo

insegnamento

ID:

0001306

Durata (ore):

24

CFU:

SSD:

Indefinito/Interdisciplinare

Sede:

UNIVERSITÀ DEGLI STUDI DI NAPOLI "L'ORIENTALE"

Url:

Dettaglio Insegnamento:

Lingue e Culture Comparate/Percorso comune Anno: 2

Anno:

2026

Periodo di attività

Primo Semestre (28/09/2026 - 15/01/2027)

Obiettivi Formativi

Al termine del laboratorio gli/le studenti acquisiscono e sono in grado di applicare in maniera critica e autonoma i principali strumenti per l’analisi del film, delle forme audiovisive seriali e, più in generale, dei linguaggi dell’audiovisivo:
• principi di messa in scena e messa in quadro;
• articolazioni di montaggio;
• rappresentazione dello spazio e del tempo della finzione;
• sviluppo dei personaggi e strategie narrative.

Prerequisiti

Nessuno.

Metodi didattici

Il laboratorio combina brevi introduzioni teoriche, proiezioni di sequenze significative, analisi testuali e discussioni in aula.

Verifica Apprendimento

Per conseguire l'idoneità gli/le studenti dovranno completare le 4 esercitazioni proposte, da svolgere a casa tra una lezione e l'altra.

Testi

La seguente bibliografia non costituisce oggetto di esame, ma offre agli/alle studenti una panoramica degli studi sull’analisi del linguaggio audiovisivo e sui temi che verranno affrontati durante il laboratorio:

· L. Aimeri, G. Frasca, Manuale dei generi cinematografici. Hollywood: dalle origini ad oggi. Utet, Torino 2002.

· J. Aumont, A. Bergala, M. Marie, M. Vernet, Estetica del film, Lindau, Torino 1999.

· L. Bandirali, E. Terrone, Filosofia delle serie TV: dalla Scena del crimine al Trono di spade, Mimesis, Milano-Udine 2012.

· L. Barra, P. Brembilla, V. Innocenti, La televisione italiana, Pearson, Milano 2024.

· P. Bertetto (a cura di/ed), L'interpretazione dei film, Marsilio, Venezia 2003.

· P. Bertetto (a cura di/ed), Metodologie di analisi del film, Laterza, Roma-Bari 2006.

· D. Bordwell, K. Thompson, Cinema come arte, Il Castoro, Milano 2006.

· F. Casetti, F. Di Chio, Analisi del film, Bompiani, Milano 1990 (o edizioni successive / or following editions).

· C. Checcaglini, Breaking Bad. La chimica del male: storia, temi, stile, Mimesis, Milano-Udine 2014.

· M. Coviello, Comunità seriali, Meltemi, Milano 2022.

· N. Dusi, G. Grignaffini, Capire le serie tv, Carocci, Roma 2020.

· Grasso, M. Scaglioni (a cura di/eds), Arredo di serie: i mondi possibili della serialità televisiva, Vita & Pensiero, Milano 2009.

· V. Innocenti, G. Pescatore, Le nuove forme della serialità televisiva, Archetipolibri, Bologna 2008.

· R. Lobato, Netflix Nations. Geografia della distribuzione digitale, minimum fax, Roma 2020.

· A.D. Lotz, Pirati, cannibali e guerre dello streaming, Einaudi, Torino 2022.

· A.D. Lotz, Post Network. La rivoluzione della TV, Minimum Fax, Roma 2017.

· Maiello, Mondi in serie, Pellegrini, Cosenza 2020.

· L. Malavasi, Il linguaggio del cinema, Pearson, Milano 2019.

· L. Malavasi (a cura di), Il cinema contemporaneo. Caratteristiche, identità culturale, esperienze. Utet, Torino 2024

· E. Mandelli, In Treatment. La serialità in analisi, Mimesis, Milano-Udine 2017.

· S. Martin, V. Re (a cura di/eds), Game of Thrones. Una mappa per immaginare mondi, Mimesis, Milano-Udine 2017.

· J. Mittell, Complex TV: The Poetics of Contemporary Television Storytelling, pre-publication edition, MediaCommons Press 2012: http://mediacommons.futureofthebook.org/mcpress/complextelevision/ (open access).

· J. Mittell, Complex TV. Teoria e tecnica dello storytelling delle serie TV, Minimum Fax, Roma 2017.

· V. Re, Ai margini del film. Incipit e titoli di testa, Campanotto, Udine 2006.

· V. Re, Che cos'è Netflix, Carocci, Roma 2026.

· V. Re (a cura di/ed.), Streaming Media, Mimesis, Milano-Udine 2017.

· G. Rondolino, D. Tomasi, Manuale del film. Linguaggio, racconto analisi, Utet, Torino 2011 (o edizioni successive).

· Sainati, M. Gaudiosi, Analizzare i film, Marsilio, Venezia 2007.

· M. Scaglioni, A. Sfardini (a cura di/eds), La televisione. Dal broadcasting allo streamcasting, Carocci, Roma 2025.

· M. Scaglioni, TV di culto: la serialità televisiva americana e il suo fandom, Vita & Pensiero, Milano 2006.

· Sepinwall, Telerivoluzione: da Twin Peaks a Breaking Bad, come le serie americane hanno cambiato per sempre la TV e le forme della narrazione, BUR, Milano 2014.

· K. Thompson, Storytelling: forme del racconto tra cinema e televisione, Rubettino, Soveria Mannelli 2012.

· F. Vanoye, A. Goliot-Lété, Introduzione all'analisi del film, Lindau, Torino 2002.

Contenuti

Come funziona il racconto di un film o di una serie televisiva? Il laboratorio propone un percorso di introduzione all'analisi del linguaggio e del racconto audiovisivo, fornendo metodologie e strumenti di base per leggere in profondità i testi cinematografici e seriali. I principali nuclei tematici riguardano: a) messa in scena e composizione dell’inquadratura; b) articolazioni di montaggio; c) rappresentazione dello spazio e del tempo della finzione; d) sviluppo dei personaggi e strategie narrative.

Il laboratorio si suddivide in 2 parti: nella prima (4 lezioni, 12 ore), a cura del dott. Mauro Brondi, si lavorerà sulla lunga tradizione dell’analisi del testo filmico e sui suoi aggiornamenti contemporanei; nella seconda (4 lezioni, 12 ore), a cura della prof.ssa Re, la tradizione dell’analisi del film verrà messa in relazione con le forme narrative seriali e con i processi di innovazione espressiva che hanno caratterizzato la serialità televisiva degli ultimi trent’anni, dalla “quality TV” degli anni Novanta alle produzioni delle piattaforme streaming.

I parte

Lezione 1 - Cinema classico, generi e studio system

· Nascita dei generi e serialità industriale

· Codici e Stili tra regole e grammatica del cinema

· Analisi di Vertigo e Psycho di Alfred Hitchcock

Lezione 2 - Postmodernità cinematografica, tra frammentazione, ibridazione e autorialità

· Analisi di Strade Perdute e Mulholland Drive di David Lynch

Lezione 3

· Il piano sequenza come segno linguistico e dispositivo narrativo

(Con esercitazione su un piano sequenza da analizzare)

Lezione 4

· Opening titles: titoli di testa nel cinema

· Design, elementi pre-narrativi, colonna sonora

(Con esercitazione su titoli di testa da analizzare)

II parte

Lezione 1 – L’epoca delle serie tv

· Le nozioni di “quality tv”, “prestige tv”, “complex tv”

· Forme della narrazione seriale

· L’avvento dello streaming: peak tv e produzioni originali

· Lo streaming in Italia

Lezione 2 – Analisi del testo e production studies

· Come delimitare il “testo” in un racconto seriale televisivo?

· Perché è importante considerare che cinema e televisione, oltre a produrre cultura, sono essi stessi delle “culture produttive”?

· Come si ricostruiscono la storia produttiva di una serie tv e il contesto economico e culturale in cui una serie viene prodotta?

· Si può fare etnografia della televisione, e come si usano fonti come interviste ai creatori, materiali promozionali, making-of e backstage? (con esercitazione su un caso di studio a scelta)

Lezione 3 – Cominciare…

· Analizzare l’incipit: strategie di apertura tra cinema, letteratura e serialità televisiva (con esercitazione su un caso di studio a scelta)

Lezione 4 – … e finire

· Analizzare il finale: strategie di chiusura (e non chiusura) tra cinema, letteratura e serie tv

FILMOGRAFIA ORIENTATIVA

· Lettera da una sconosciuta (Letter from an Unknown Woman, M. Ophuls, 1948)

· Nodo alla gola (Rope, A. Hitchcock, 1948)

· Lettera a tre mogli (A Letter to Three Wives, J. L. Mankiewicz, 1949)

· Viale del tramonto (Sunset Boulevard, B. Wilder, 1950)

· L'infernale Quinlan (Touch of Evil, O. Welles, 1958)

· La donna che visse due volte (Vertigo, A. Hitchcock, 1958)

· Psyco (Psycho, A. Hitchcock, 1960)

· La commare secca (The Grim Reaper, B. Bertolucci, 1962)

· Professione: reporter (The passenger, M. Antonioni, 1975)

· Toro Scatenato (Raging Bull, M. Scorsese, 1980)

· House of Cards (UK, 1990)

· Seven (D. Fincher, 1995)

· Strade perdute (Lost Highways, D. Lynch, 1997)

· Mulholland Drive (id., D. Lynch, 2001)

· 24 (US, 2001–2010)

· Panic Room (id., D. Fincher, 2002)

· The Wire (US, 2002–2008)

· Desperate Housewives (US, 2004–2012)

· Supernatural (US, 2005–2020)

· Zodiac (D. Fincher, 2007)

· Mad Men (US, 2007–2015)

· Damages (US, 2007–2012)

· Gomorra (M. Garrone, 2008)

· Game of Thrones (US, 2011–2019)

· Boss (US, 2011–2012)

· The Wolf of Wall Street (M. Scorsese, 2013)

· True Detective (US, 2014–2024)

· Gomorra – La serie (IT, 2014–2021)

· Non uccidere (IT, 2015–2019)

· Stranger Things (US, 2016–2025)

· The Young Pope (IT/FR/UK/ES, 2016)

· Mindhunter (US, 2017–2019)

· Petra (IT, 2020–2025)

· Anna (IT, 2021)

· Adolescence (UK, 2025)

· Gomorra – Le origini (IT, 2026)

Lingua Insegnamento

Italiano.

Altre informazioni

Il laboratorio prevede un massimo di 25 partecipanti. Le/gli studenti interessate/i a frequentarlo devono inviare una richiesta di iscrizione via mail entro il 15 settembre 2026, scrivendo alla docente all'indirizzo valentinacarla.re@unior.it. Le richieste verranno accolte in ordine di arrivo: le prime 25 persone che scriveranno parteciperanno al laboratorio.
Il laboratorio si svolge online su Teams nei mesi di ottobre e novembre. Nei limiti del possibile, il calendario dettagliato delle lezioni verrà concordato con i/le partecipanti in maniera tale da evitare sovrapposizioni con i corsi curricolari.